Hướng Dẫn Từng Bước Sản Xuất Hoạt Hình Độc Lập

Giới thiệu khóa học

Step-by-Step Guide to Indie Animation Production

Hoạt hình là tất cả về chuyển động. Khi bạn hiểu cách tạo ra điều đó, bạn có thể sản xuất những thước phim hoạt hình ngoạn mục.

Muốn làm cho các minh họa của bạn sống động hơn?

Hãy học mọi thứ bạn cần biết để bắt đầu hành trình làm hoạt hình: từ đồ vật, nhân vật, bối cảnh cho đến cách dựng một cảnh hoàn chỉnh và nắm bắt góc nhìn chân thực.

Xem trước khóa học

Hồ sơ của nghệ sĩ hoạt hình 2D chuyên nghiệp, Havtza

Bài tập thực tiễn

9 bài tập trong lớp học.

Thiết kế nhân vật

Thiết kế phông nền

Hành động cơ bản

Hành động phức tạp

Các vật thể

Áp dụng phối cảnh

Từ kịch bản phân cảnh đến hoạt hình

Chỉnh sửa hoạt hình

Hoàn thiện hoạt hình

Điểm nổi bật của khóa học

Những nguyên lý cơ bản của hoạt hình

Mới bắt đầu với hoạt hình 2D? Đừng lo! Chúng ta sẽ bắt đầu từ những kiến thức cơ bản để giúp bạn hiểu các kỹ năng cần thiết để tạo ra hoạt hình đơn giản. Cuối khóa học, bạn sẽ được học nhiều kỹ năng và lý thuyết khác nhau để áp dụng vào một sản phẩm hoạt hình nguyên bản.

Hiệu ứng và hành động

Tìm hiểu sâu về các nguyên lý hoạt hình và vật lý đứng sau chúng. Sau khi hoàn thành, bạn sẽ có thể tạo ra những cảnh quay ấn tượng với hành động cuốn hút và chuyển động máy ảnh sinh động.

Tự mình thực hiện: Tạo cảnh từ con số không

Chìa khóa của sản xuất hoạt hình độc lập là học cách tự mình xử lý toàn bộ quy trình một cách hiệu quả. Tôi sẽ chia sẻ toàn bộ quá trình thực hiện các tác phẩm của Havtza, từ thiết kế tài nguyên đến hậu kỳ.

Bạn sẽ học

Thuộc tính đối tượng trong hoạt hình

Khám phá cách vật lý ảnh hưởng đến thế giới xung quanh chúng ta. Điều đầu tiên bạn cần biết về đối tượng hoạt hình của mình là các thuộc tính của nó, để bạn có thể làm cho nó chuyển động một cách thuyết phục.

Thiết kế nhân vật cho hoạt hình

Học cách cân nhắc chuyển động khi thiết kế nhân vật. Tôi sẽ chia sẻ cách chuyển động cơ học và thẩm mỹ hoạt động và cách phân biệt chúng. Điều này giúp bạn tránh những sai sót trong hoạt hình.

Thiết kế phông nền cho hoạt hình

Phông nền nói lên nhiều điều về nhân vật của bạn. Tạo phông nền nguyên bản cho hoạt hình, bắt đầu từ các khái niệm trừu tượng như bầu không khí và màu sắc đến các khái niệm kỹ thuật như phối cảnh và chi tiết.

Tạo cảnh và kể chuyện qua hoạt hình

Tạo một chuỗi cảnh phù hợp hoàn hảo với hoạt hình của bạn: từ bố cục đến quay phim, nhịp độ và biên tập.

Tạo năng lượng và dòng chảy

Tìm hiểu cách biên tập được sử dụng để làm cho các hành động dễ hiểu, thể hiện dòng chảy và năng lượng rõ ràng trong chuỗi cảnh, và kết hợp lựa chọn góc quay với bầu không khí của cảnh.

Hoạt hình phối cảnh

Hiểu các khía cạnh kỹ thuật của hoạt hình điện ảnh. Sau khi nắm vững các nguyên lý cơ bản, chúng ta sẽ học cách áp dụng chúng trong mọi tình huống và góc nhìn.

Phỏng vấn giảng viên

Câu hỏi 1

Có lý do cụ thể nào khiến bạn chọn chủ đề hoặc nội dung này không?

Tôi đã nhận được rất nhiều câu hỏi trên mạng xã hội về công việc và quy trình của mình, nhưng chưa bao giờ có cơ hội trả lời hết những thắc mắc đó. Khóa học này chính là tập hợp những câu trả lời cho các câu hỏi mà tôi thường xuyên nhận được. Khóa học sẽ dạy bạn mọi thứ cần thiết để tự tạo nên thế giới và câu chuyện của riêng mình!

Câu hỏi 2

Điều gì khiến khóa học của bạn khác biệt so với các khóa học khác?

Tôi tin rằng sản xuất hoạt hình độc lập rất khác với sản xuất tại các studio. Việc có một chuyên môn là điều tốt, nhưng trước hết bạn cần trở thành người đa năng. Trong khóa học của tôi, bạn sẽ được học toàn bộ quy trình sản xuất dành cho các họa sĩ hoạt hình độc lập, cũng như cách làm việc hiệu quả và chuyên nghiệp với một thiết bị rẻ và di động.

Câu hỏi 3

Hãy chia sẻ suy nghĩ của bạn về thị trường việc làm trong ngành này

Ngành công nghiệp hoạt hình rất lớn, cạnh tranh cao và luôn thay đổi. Nghe có vẻ đáng sợ, nhưng thực tế lại rất thú vị và đầy hứng khởi! Là một họa sĩ hoạt hình, bạn sẽ được làm việc trong các dự án với những người đến từ khắp nơi trên thế giới và với vai trò người làm việc tự do hoặc nhà sáng tạo độc lập, bạn sẽ có tự do làm việc ở bất kỳ đâu bạn muốn!

Câu hỏi 4

Công cụ “tủ” hoặc “phải có” trong ngành của bạn là gì và tại sao?

Trong hoạt hình, điều quan trọng nhất là hiểu rõ các kiến thức cơ bản. Mỗi studio và quy trình sản xuất sẽ có phần mềm và cách làm việc riêng, từ Paper, bộ Adobe, Blender, CSP cho đến những công cụ tôi thường dùng như FlipaClip và Procreate. Miễn là bạn nắm vững nền tảng, bạn có thể sử dụng bất kỳ công cụ nào trong số đó mà chỉ cần điều chỉnh rất ít.